Foto: © Disney+ La reconocida diseñadora de vestuario Bina Daigeler, nominada al Premio de la Academia® por la película de acción real “Mulán” de Walt Disney Studios, y el figurinista Pepo Ruiz Dorado se han incorporado al equipo creativo de la serie original de Disney+, Balenciaga (título provisional). Daigeler y Ruiz Dorado recrearán para el vestuario de la serie los diseños de Cristóbal Balenciaga a través de las diferentes épocas que recorre esta historia original de Disney+. Bina Daigeler, alemana afincada en España desde los años 80, fue la autora del vestuario de “Volver”, de Pedro Almodóvar, “Solo los amantes sobreviven”, de Jim Jarmusch, “Mrs. America”, de Dahvi Waller, y ha sido candidata al Premio de la Academia® a Mejor Diseño de Vestuario por “Mulán”. Pepo Ruiz Dorado ha trabajado desarrollando el vestuario de series como “Velvet Colección”, “La templanza” o “Narcos”. Bina Daigeler ha comentado: “Cuando abordamos el proyecto de Balenciaga (título provisional), me entusiasmó la idea de trabajar en una serie española sobre el diseñador español más icónico de todos los tiempos. Sus formas y volúmenes me parecían preciosos y muy modernos. Y ahora, tras el proceso de creación de las réplicas, me ha resultado muy interesante descubrir cómo utilizaba las telas y cómo creó una técnica y un estilo únicos de patronaje. Agradezco mucho afrontar un reto tan importante junto a Pepo Ruiz Dorado porque nos permite intercambiar ideas, apoyarnos e inspirarnos mutuamente. Y es que, diseñar el vestuario de Balenciaga (título provisional) es como trabajar en dos series a la vez: por un lado, está el trabajo detrás de las recreaciones de los diseños de Balenciaga y, por otro, el vestuario de todos los demás personajes que aparecen en esta ficción”. Por su parte, Pepo Ruiz Dorado ha afirmado: “Yo conocía el trabajo de Balenciaga, pero este proyecto me ha permitido profundizar en todo su legado y comprobar cómo ha influido en los diseñadores que han venido después. Siempre nos dejamos deslumbrar por sus vestidos más icónicos, pero he descubierto ese Balenciaga de creaciones más sencillas que, 80 años después, siguen siendo actuales. La responsabilidad que tenemos Bina y yo es enorme, pero estamos tratando de que nuestro trabajo sea lo más artesano y fidedigno posible y le estamos poniendo todo el esfuerzo y el cariño que se merece el maestro”. Balenciaga (título provisional) es un ambicioso proyecto de Disney+ en España, que ha confiado para esta serie original en Jose Mari Goenaga, Jon Garaño y Aitor Arregi, el trío de guionistas y directores detrás de “Loreak”, “Handia” y “La trinchera infinita”, galardonadas, entre otros, con 12 premios Goya y varios premios en el Festival de San Sebastián. Goenaga, Garaño y Arregi son autores del guion, junto a Lourdes Iglesias, y directores de esta serie que comenzará a rodarse próximamente en diferentes localizaciones de España y Francia. El equipo técnico de Balenciaga (título provisional), producida por Xabier Berzosa, también está formado por diferentes profesionales que han participado en anteriores películas del equipo y por las que

© Jorge Alvariño Este verano llegará a los cines de toda España Voy a pasármelo bien, una comedia que baila al ritmo de la música de Hombres G, el mítico grupo madrileño autor de la banda sonora de la memoria musical de varias generaciones de este país. Voy a pasármelo bien es la nueva película de David Serrano, director y/o guionista de grandes éxitos cinematográficos como “Días de fútbol”, “El otro lado de la cama” o “Los dos lados de la cama” y figura relevante en el teatro musical español como autor del libreto del musical Hoy no me puedo levantar y como director y encargado de la adaptación de la obra “Billy Elliot”, entre muchas otras. Narrada en dos líneas temporales que discurren en paralelo a lo largo de la película, Voy a pasármelo bien es una historia de amor y de amistad que se prolonga a lo largo de los años y que tiene como escenario la ciudad de Valladolid. Está protagonizada por Raúl Arévalo (“Antidisturbios”, “Dolor y gloria”, “La isla mínima”) e Izan Fernández (“Libertad”, el musical “El Rey León”) en el papel de David adulto y niño respectivamente; la actriz mexicana Karla Souza (“Nosotros los nobles”, “Todos queremos a alguien” y la exitosa serie “Cómo defender a un asesino”) como Layla adulta y Renata Hermida Richards, como Layla niña; Dani Rovira (“Mediterráneo”, “Los Japón”, “Ahora o nunca”, “Ocho apellidos vascos”) y Rodrigo Díaz interpretan a Paco; Raúl Jiménez (“El Cover”, “Tarde para la ira”) y Rodrigo Gibaja a Luis y Jorge Usón (“Camera Café. La película”, “Los futbolísimos”) y Michel Herráiz en el papel de Fernando “El cabra”. Con guion del propio David Serrano junto a Luz Cipriota, Voy a pasármelo bien es una historia de reencuentros, amigos y segundas oportunidades, y está inspirada en la música de Hombres G, la legendaria banda que se gestó en los 80 entre el bar Rowland del Parque de las Avenidas y la facultad de Periodismo de la Universidad Complutense y que, precisamente ayer, día 2 de mayo, ha sido condecorado con la Medalla de Plata de la Comunidad de Madrid por su trayectoria. Producida por El Estudio, en asociación con Sony Pictures International Productions y Hombres G, en coproducción con Les Parapluies Rochefort AIE, Paraíso Torres de Satélite y con la participación de Amazon Prime Video España y RTVE, ‘VOY A PASÁRMELO BIEN’ se estrenará en cines de toda España de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia este próximo verano. Tras su paso por salas de cine, la película estará disponible en Prime Video. SINOPSIS: Valladolid. Septiembre de 1989. David y Layla acaban de empezar octavo de E.G.B. y les gusta mucho Hombres G. También se gustan mucho entre ellos, pero como a David le aconsejan tan mal sus amigos, todas las cosas que hace para conquistarla terminan siempre siendo un fracaso. A pesar de todo, los dos se hacen inseparables y se meten en líos cada vez más grandes, e incluso a veces, cuando están juntos,

Foto: © Lucía Faraig La 75 edición del Festival Internacional de Cine de Cannes acogerá en el marco “CANNES PREMIÈRE” de la Selección Oficial el estreno mundial de As Bestas, la nueva película dirigida por Rodrigo Sorogoyen y coescrita con Isabel Peña. La película está protagonizada por MARINA FOÏS (tres veces nominada al César a Mejor Actriz por “El taller de escritura”, de Laurent Cantet, “Irréprochable”, de Sébastien Marnier, y “Polisse”, de Maïwenn), DENIS MÉNOCHET (nominado al César a Mejor Actor de Reparto por “Gracias a Dios”, de François Ozon, y a Mejor Actor por “Custodia compartida”, de Xavier Legrande, y partícipe en producciones internacionales como “La crónica francesa”, de Wes Anderson, y “Malditos bastardos”, de Quentin Tarantino), LUIS ZAHERA (Goya al Mejor Actor de Reparto por “El reino” y parte del casting de “Que Dios nos perdone”, ambas dirigidas por Rodrigo Sorogoyen), DIEGO ANIDO (“Trote”, de Xacio Baño, “Ons”, de Alfonso Zarauza, “Pedro e o Capitan”, de Pablo Iglesias) y MARIE COLOMB (protagonista de la miniserie “Laetitia o el fin de los hombres”). Junto a ellos, ‘AS BESTAS’, que se ha rodado en espacios rurales de El Bierzo y Galicia en castellano, francés y gallego, cuenta con el magnífico trabajo de actores gallegos no profesionales. “Desde que amamos el cine soñamos con este momento. Todo el equipo de AS BESTAS estamos felices y nerviosos de poder estrenar nuestra película en el Festival Internacional de Cine de Cannes. En estos tiempos tan inciertos ‘AS BESTAS’ habla del amor, del amor a la tierra y del amor a las personas que la habitan. Ojalá os parezca tan emocionante como ha sido para nosotros filmarla”, afirma Rodrigo Sorogoyen. En palabras de los productores: “Para nosotros es un honor trabajar con Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña. Como productores, buscamos involucrarnos en películas que, además de contar con una clara mirada autoral, tengan la vocación de llegar al gran público, así como la capacidad de alcanzar el mercado internacional. Buscamos hacer esas películas que no se olvidan, y creemos que As Bestas tiene el potencial para convertirse en una de ellas. Isabel Peña y Rodrigo Sorogoyen nos sitúan ante temas universales, mostrando una realidad compleja y unos personajes con los que bascularemos nuestra empatía a lo largo del metraje. ‘AS BESTAS’ es una coproducción entre España y Francia, y se posiciona como una película de autor europea. El reparto que conforma la película ha sabido cumplir con la calidad interpretativa esperada, dotando a sus personajes de un realismo que hace crecer la calidad, comercialidad y expectativa a nivel europeo de la película.” Producida por ARCADIA MOTION PICTURES, CABALLO FILMS y CRONOS ENTERTAINMENT en coproducción con LE PACTE, la participación de RTVE, Movistar+, Canal+ y Cine+, el apoyo de Eurimages y la financiación del ICAA, el ICEC y la CAM, “AS BESTAS” se estrenará en España distribuida por A CONTRACORRIENTE FILMS. De las ventas internacionales se encarga Latido Films. Rodrigo Sorogoyen cuenta con una excelente trayectoria como director y ha recibido premios tan importantes como

© Federico Calvo Después de tres meses de rodaje en Madrid y Valencia, ha finalizado la grabación de La Última, la primera producción original de Disney+ en España. La serie, protagonizada por Miguel Bernardeau (“Josefina”, “Élite”, “Todo lo otro”) y Aitana Ocaña, (Formentera, Mon Amour Remix, En El Coche), el fenómeno musical del momento y la artista pop más importante del país en su primer trabajo como actriz, llegará en exclusiva a Disney+ próximamente. Además de los protagonistas han participado en “La Última”: Aitor Luna (“Los hombres de Paco”, “Velvet”, “La catedral del mar”, “Valeria”), Luis Zahera (ganador del Goya a Mejor Actor de Reparto por “El reino”), Jorge Motos (nominado al Goya a Mejor Actor Revelación por “Lucas”), Óscar de la Fuente (nominado al Goya a Mejor Actor Revelación por “El buen patrón”), Esther Ortega (“Desaparecida”, “Cuéntame cómo paso”, “Madres”), Jorge Perugorría (protagonista de “Fresa y chocolate”, y reconocido recientemente con la Medalla de Oro de la Academia de Cine de España por su contribución al cine español con películas como “Volavérunt”, “Cuando vuelvas a mi lado” o “Vientos de La Habana”), David Castillo (“Aída”, “Besos al aire”, “El Cid”) y Sandra Cervera (“El secreto de Puente Viejo”). La Última es la historia de los encuentros y desencuentros de Candela (Aitana Ocaña) y Diego (Miguel Bernardeau), en un viaje a través del amor, la amistad y la lucha por abrirse camino. La nueva serie original de Disney+, que contará con 5 episodios, está dirigida por Eduard Cortés (“Merlí”) y Abigail Schaaff (“El Ministerio del Tiempo”). Anaïs Schaaff (“Isabel”, “El Ministerio del Tiempo”), Jordi Calafí (“Malaka”, “El Ministerio del Tiempo”) y Joaquín Oristrell (“Cuéntame cómo pasó”, “La Tribu”) son los creadores. SINOPSIS: La última, un retrato generacional sobre la madurez, la lucha por abrirse camino, el amor, la complicidad y el poder de la amistad, cuenta la historia de Candela (Aitana Ocaña), una chica que trabaja en una empresa de logística mientras persigue su sueño de convertirse en cantante. Su vida cambia cuando un ejecutivo de una discográfica multinacional la escucha cantar en un bar. Esa misma noche, Candela se reencuentra con Diego (Miguel Bernardeau), un antiguo compañero de su instituto que lucha por ser boxeador profesional. Este es el punto de partida de La última, una historia de superación, decepción, ilusión, valentía y empoderamiento.

Foto: Emilio Pereda Apagón, la nueva serie original Movistar Plus+ producida por Buendía Estudios, ha concluido su rodaje estos días con el que será el cuarto episodio de la serie, dirigido por Alberto Rodríguez (“La isla mínima”, “La Peste”). El guion es de Rafael Cobos (“El hombre de las mil caras”, “La Peste”). En este episodio conocemos a Cortelazor (Jesús Carroza), un pastor que lleva toda la vida en la montaña, cuidando de su rebaño de cabras como antes hicieron su padre y su abuelo y viviendo solo de la naturaleza, como se hizo siempre. Una vida que se verá amenazada con la llegada de un grupo de personas de la ciudad, que huyen del caos y la falta de comida provocados por el apagón. Cuando los hombres de ciudad atacan su rebaño, Cortelazor tiene que defenderlo. Acompaña a Jesús Carroza (“La Peste”, “El día de mañana”, y ganador del Goya a mejor actor revelación por “7 vírgenes”), la actriz Naira Lleó (“Hierro”). El rodaje del episodio ha tenido lugar del 21 de marzo al 8 de abril en localizaciones de Segovia (Valsaín –Ramal de Vaquerizas y Cerro del Puerco– y estación de esquí La Pinilla) y Madrid (Puerto de la Morcuera).

Foto: © Emilio Pereda Apagón, la nueva serie original Movistar Plus+ producida por Buendía Estudios, ha concluido el rodaje del que será el primer episodio de la serie, dirigido por Rodrigo Sorogoyen (“Antidisturbios”). El guion es de Isabel Peña (“Antidisturbios”). El episodio está protagonizado por Luis Callejo (tres veces nominado al Goya, por “Princesas”, “Tarde para la ira” e “Intemperie”), que interpreta a Ernesto, subdirector de la Unidad de Protección Civil y Emergencias de Madrid. En el arranque de Apagón se cuenta cómo en medio de la difícil gestión de un accidente de tren, el equipo de Protección Civil y Emergencias de Madrid recibe el aviso de una posible tormenta solar. Ernesto es el único que cree que hay que tomar medidas cuanto antes sin importar lo incómodas o comprometidas que sean. La lentitud con la que llega la información, las dudas de los expertos y el miedo a reaccionar juegan en su contra. El rodaje del episodio comenzó el 14 de febrero y ha tenido lugar en Madrid.

Foto: © Diego López Calvín 2 de marzo de 2022 – Acaba de iniciarse, en diferentes localizaciones del Pirineo aragonés, el rodaje de Mari(dos), comedia protagonizada por PACO LEÓN (“Papá o mamá”, “La tribu”, “Kiki, el amor se hace” y “Rainbow”), ERNESTO ALTERIO (“Donde caben dos”, “Un mundo normal”, “Ventajas de viajar en tren”, “Lo dejo cuando quiera”), CELIA FREIJEIRO (“La playa de los ahogados” y las series “Vida perfecta” y “La otra mirada”) y RAÚL CIMAS (“Tiempo después”, “Los del túnel” y las series “La reina del pueblo” y “Muchachada nui”). Mari(dos), cuyo reparto principal completan las actrices infantiles Lucía Gómez y Emma Hernández y el adolescente Kirill Bunegin, es el segundo largometraje de LUCÍA ALEMANY y cuenta con un guion firmado por Pablo Alén y Breixo Corral (“3 bodas de más” y “Anacleto: Agente secreto”). La directora castellonense debutó en 2019 con su ópera prima, “La inocencia”, una historia con tintes autobiográficos que obtuvo el reconocimiento de la crítica, con dos nominaciones a los premios Goya y ocho a los Gaudí, entre otros. El rodaje de esta comedia, que arrancó el pasado 21 de febrero, se extenderá durante varias semanas en localizaciones pirenaicas como Candanchú, Panticosa, Fiscal, Lanuza, Portalet y Formigal, así como en la Comunidad de Madrid. Mari(dos) es una producción de TELECINCO CINEMA, CIUDADANO CISKUL, THINK STUDIO y DOS MARIDOS AIE que cuenta con la participación de MEDIASET ESPAÑA, MOVISTAR PLUS+ Y MEDITERRÁNEO MEDIASET ESPAÑA GROUP. La película llegará a los cines de España distribuida por BUENA VISTA INTERNATIONAL. SINOPSIS: Toni y Emilio (Paco León y Ernesto Alterio) reciben la misma trágica llamada: sus mujeres están en coma tras un alud en una estación de esquí. Cuando se presentan en el mostrador de admisiones del hospital de montaña hacen un sorprendente descubrimiento: sus mujeres son, en realidad, la misma persona, Laura (Celia Freijeiro). Durante años, Laura ha llevado en secreto vidas paralelas, una salvaje montaña rusa a caballo entre sus dos familias. Obligados a convivir hasta que Laura despierte y pueda ser trasladada, Emilio y Toni luchan por demostrar quién de los dos es el único y auténtico marido.

Foto: Emilio Pereda Apagón, la nueva serie original Movistar Plus+ producida por Buendía Estudios, continúa su rodaje estos días con el que será el segundo episodio de la serie, dirigido por Raúl Arévalo (“Tarde para la ira”). El guion es de Alberto Marini (“El desconocido”, “Mientras duermes”) con Raúl Arévalo y Fran Araújo. El episodio está protagonizado, entre otros, por Ainhoa Santamaría (“Élite’, “Señoras del HAMPA”), Melina Matthews (“La Peste”, “Sentimos las molestias”), Tomás del Estal (“Antidisturbios”, “La Peste”) y Javier Tena (“Sin vergüenza”), y cuenta cómo, unas semanas después del apagón, la plantilla de un hospital tiene que enfrentarse a una nueva realidad. Sin capacidad de diagnóstico por falta de maquinaria y apenas medicinas con las que tratar a los enfermos, los médicos hacen lo impensable para seguir salvando el mayor número de vidas posible. El rodaje del episodio, que comenzó el 21 de enero en Madrid, continuará hasta el 10 de febrero en Ciudad Real. El rodaje arrancó con el episodio dirigido y escrito por Isa Campo (“Maixabel”) y continuará con las entregas del director Rodrigo Sorogoyen y la guionista Isabel Peña (“Antidisturbios”); el director Alberto Rodríguez (“La isla mínima”, “La peste”) y el guionista Rafael Cobos (”El hombre de las mil caras”, “La peste”); y el director Isaki Lacuesta (“Entre dos aguas”), y los guionistas Isa Campo (“La propera pell”, “Maixabel”) y Fran Araújo (“Hierro”). Más información sobre los directores y guionistas.

Foto: © Lisbeth Salas El próximo 1 de abril se estrena exclusivamente en cines Canallas, una película escrita y dirigida por Daniel Guzmán que supone, siete años después, su regreso como director tras “A cambio de nada”, su ópera prima reconocida con numerosos premios, entre los que destacan los Goya recibidos a la Mejor Dirección Novel y Mejor Actor Revelación, o la Biznaga de Oro a la Mejor Película, Biznaga de Plata al Mejor Director y el Premio de la Crítica en el Festival de Málaga. Canallas es una película ambiciosa con clara vocación cinematográfica, producción original de Movistar Plus+ en colaboración con El Niño Producciones, Zircocine y La Canica Films. Distribuida por Universal Pictures International Spain. Canallas es una comedia de barrio dirigida al público más amplio, con elementos diferenciales que vuelve a caminar, como la anterior película del director, entre la realidad y la ficción. Con guion de Daniel Guzmán, la película es una ambiciosa producción y, a su vez, una comedia de barrio diferente, políticamente incorrecta y con reminiscencias berlanguianas que refleja las grandezas y las miserias de la sociedad española. Una radiografía cercana sobre la picaresca y la mentira, pero también sobre esos antihéroes de barrio que intentan sobrevivir con escasos recursos económicos y grandes dosis de humanidad. Una historia para reír y emocionarse. La cinta de Dani Guzmán consigue dotarse de una identidad y una narrativa propia. Cuenta con un reparto en el que se mezclan actores no profesionales (los personajes reales sobre los que Daniel Guzmán ha construido esta historia) con reconocidos actores de nuestra cinematografía. Este es el caso de Joaquín González, amigo de la infancia del director y sobre el que gira la trama principal junto a Esther, su madre, Brenda, su hija, Chema, su hermano, junto a actores de la talla de Luis Tosar (ganador de tres Premios Goya y candidato en la próxima edición por Maixabel, de Icíar Bollaín, 2021), el propio Daniel Guzmán (Extasis, A golpes Mía Sarah, Bajo el mismo techo), Luis Zahera (Goya a Mejor actor de reparto por El reino, de Rodrigo Sorogoyen, 2018), Julián Villagrán (Goya a Mejor actor de reparto por Grupo 7, de Alberto Rodríguez, 2012), Miguel Herrán (Goya a Mejor actor revelación por A cambio de nada, de Daniel Guzmán, 2015) y Antonio Durán “Morris”. Cuenta Daniel Guzmán: “Hace siete años, nada más terminar mi primera película “A cambio de nada”, un viaje largo, muy duro, pero finalmente también muy gratificante, decidí llevar a cabo mi siguiente proyecto. Una de las premisas fundamentales para ello era hacer una película totalmente diferente a la primera en cuanto a género, pero que tuviese cierta coherencia y continuidad con una línea narrativa personal. Una propuesta alejada, en la medida de lo posible, de ciertos convencionalismos y formulismos que, en ocasiones, suelen acompañar este género, en mi opinión, mayor. Para ello, entre otros aspectos narrativos, decidí apostar por cinco actores y actrices no profesionales (los personajes reales en los que está inspirada la historia) y combinarlos

Foto: © Federico Calvo Madrid, 1 de febrero de 2022.- Disney+ ha anunciado hoy el comienzo del rodaje de La Última, la primera producción original de Disney+ España que llegará al servicio de streaming. La serie está protagonizada por Aitana Ocaña en su primer trabajo como actriz, y Miguel Bernardeau (“Josefina”, “Élite”, “Todo Lo Otro”), y llegará en exclusiva a Disney+. La Última es un retrato generacional sobre la madurez, la lucha por abrirse camino, el amor, la complicidad, y el poder de la amistad. Es la historia de Candela (Aitana Ocaña), una chica que trabaja en una empresa de logística mientras persigue su sueño de convertirse en cantante. Su vida cambia una noche cuando un ejecutivo de una discográfica multinacional la escucha cantar en un bar. Esa misma noche, Candela se reencuentra con Diego (Miguel Bernardeau), un antiguo compañero de su instituto que lucha por ser boxeador profesional. Aquí comienza La Última, una historia de superación, decepción, ilusión, valentía y empoderamiento. La producción de La Última, que contará con 5 episodios, ha sido encargada a Grupo Ganga, creadores de “Cuéntame cómo pasó”, la serie española más longeva y premiada de la televisión española y nominada al premio Emmy como Mejor Serie Internacional (2003). La nueva serie original de Disney+ estará dirigida por Eduard Cortés (“Merlí”) y Abigail Schaaff (“El Ministerio del Tiempo”). Anaïs Schaaff (“Isabel”, “El Ministerio del Tiempo”), Jordi Calafí (“Malaka”, “El Ministerio del Tiempo”) y Joaquín Oristrell (“Cuéntame”, “La Tribu”) son los creadores. Sofía Fábregas, vicepresidenta de producción original de Disney+ en España, ha afirmado: “La Última refuerza el ambicioso proyecto de la producción original de Disney+ en nuestro país. Hemos reunido a un potente equipo creativo y artístico para contar una historia que sabemos que conectará con espectadores tanto de nuestro país como del resto del mundo”. “Además” continúa Fábregas, “poder contar con el talento de Aitana Ocaña y Miguel Bernardeau, ambos iconos generacionales con un gran prestigio en sus ámbitos profesionales, es un auténtico privilegio que estamos seguros de que elevará a “La Última” a la categoría de fenómeno, con un increíble impacto a nivel internacional.” Aitana es el fenómeno musical del momento. Fue la artista española más escuchada en Spotify en 2021, acumulando más de 100 millones de reproducciones globales, y ha recibido prestigiosos galardones nacionales e internacionales a nivel discográfico y por sus actuaciones en directo. Aitana ha asegurado: “Este será el primer proyecto del que formo parte como actriz, me siento muy entusiasmada y con muchas ganas, voy a dar el máximo. Estoy muy feliz también de poder aportar parte de mi mundo musical a la serie, y de poder compartir esta experiencia única con un equipo de personas maravillosas”. Miguel Bernardeau es un actor español conocido internacionalmente por su papel de Guzmán en la serie de “Élite” (Netflix). Recientemente ha estrenado la serie “Todo lo otro” (HBO Max), y tiene pendiente el estreno de “1899”, la nueva serie de los creadores de “Dark” (Netflix). En cines, ha participado en películas como