El actor Eduard Fernández ha sido merecedor de la Concha de Plata al Mejor Actor en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián por su trabajo encarnando a Francisco Paesa en El hombre de las mil caras, de Alberto Rodríguez. El actor recibió el premio de manos de la figurinista, miembro del Jurado Oficial, Bina Daigeler.

En el marco del Festival de San Sebastián, la película “El hombre de las mil caras” ha sido galardonada con el Premio Feroz Zinemaldia otorgado por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE) que reúne a periodistas y críticos de todo el país. Este premio destaca la mejor película de la Sección Oficial a concurso, a juicio de la prensa española que cubre el certamen. El actor Carlos Santos, que encarna a Luis Roldán en la película, y el productor Francisco Ramos (Zeta Cinema) han recogido el galardón de manos del actor y director Paco León.

© Quim Vives Tras 10 semanas de trabajo en distintas localizaciones del Principado de Asturias y en platós de Terrassa (Barcelona), el rodaje de Marrowbone, thriller psicológico que supone el debut como realizador de largometrajes del aclamado y reconocido guionista Sergio G. Sánchez (Goya al Mejor Guión Original por “El Orfanato” y nominado en la misma categoría por “Lo Imposible” y al Mejor Guión Adaptado por “Fin”, así como a los CEC por la adaptación de la superproducción y taquillera “Palmeras en la nieve”) ha llegado a su fin. Las inmediaciones de la localidad de Pravia, Valle de Arango, La Fábrica de Armas de Oviedo, la playa de Frejulfe y los platós del Parc Audiovisual de Catalunya en Terrassa han sido los escenarios de esta película cuyo rodaje arrancó el pasado 27 de junio y que ha contado con un reparto internacional encabezado por jóvenes talentos y con grandes nombres del cine español en el apartado técnico. Sergio G. Sánchez, director de “Marrowbone”, tras finalizar el rodaje: “Después de 10 semanas de preparación y otras 10 de rodaje estoy exhausto pero feliz. Me llevo las imágenes y personajes que había imaginado y estoy deseando entrar en la sala de montaje. De lo que más orgulloso me siento es del trabajo de los jóvenes intérpretes de la película. Jamás había trabajado con un elenco tan entregado, entusiasta, generoso y a la vez tan exigente. Todos ellos tenían fe absoluta en el proyecto y han defendido sus personajes hasta el límite de sus fuerzas. Lo han dado todo. Siento que han compuesto unos personajes inolvidables y estoy deseando poder compartir el resultado. No me cabe ninguna duda de que a todos ellos les espera un futuro brillante y creo que cuando mire atrás dentro de unos años no podré creerme la inmensa suerte que he tenido de poder reunirles a todos ellos en mi primera película. Marrowbone es una mezcla de géneros muy delicada que combina suspense con romance y horror entre cada giro de guión. Como director, mi mayor reto ha sido mantener un tono equilibrado, sujetando cada elemento en su medida necesaria. Presenciar el trabajo de estos actores ha sido un placer inmenso cada día y rodamos tomas y tomas para explorar cada rincón de estos personajes. Me llevo más de 100 horas de material para trabajar en la sala de montaje y componer la mejor película posible”. Producida por Belén Atienza, Álvaro Augustin y Ghislain Barrois, y con J.A. Bayona como productor ejecutivo, Marrowbone está protagonizada por Anya Taylor-Joy (protagonista de la aclamada “La bruja” y que participará próximamente en “Morgan” de Luke Scott, producida por Ridley Scott; “Thoroughbred” de Cory Finley, junto a Anton Yelchin y Olivia Cooke; o “Múltiple” de M. Night Shyamalan), George Mackay (“Captain Fantastic” de Matt Ross; o “For Those in Peril” de Paul Wright, por la que ganó el Scottish BAFTA al Mejor Actor), Mia Goth (“A Cure for Wellness” de Gore Verbinski, “Nymphomaniac. Volumen 2” de Lars Von Trier), Charlie Heaton (“Stranger

©Alberto Manzano El próximo 19 de septiembre, en el marco de la 64 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, tendrá lugar en primicia la presentación de un fragmento del documental Omega así como del primer tema del disco, “Omega (Poema para los muertos)”, remasterizado en formato de audio 5.1 y que se incluirá, junto al álbum original completo también en 5.1, en la edición DVD del documental. La cita tendrá lugar a las 17:00h en el Museo San Telmo y contará con la presencia del director y guionista José Sánchez-Montes; el coproductor y codirector Gervasio Iglesias; Aurora Carbonell, esposa de Enrique Morente; Alberto Manzano, poeta, periodista y escritor que propició el encuentro entre Morente y Leonard Cohen; y Manuel Villanueva, Director General de Contenidos de Mediaset España. “OMEGA”, antes de su estreno en salas el próximo 28 de octubre, tendrá su estreno mundial el 27 de octubre en el prestigioso Festival BEEAFEATER IN-EDIT, el certamen dedicado al documental musical con mayor proyección en el mundo y que contará en Barcelona para presentar el evento con los protagonistas del documental. Producido por Sacromonte Films, Telecinco Cinema y Universal Music Spain con la participación de Canal Sur y el apoyo de la Junta de Andalucía, Omega cuenta con el archivo sonoro y audiovisual que se conserva de la época, recogiendo los procesos de preproducción, producción y realización, así como numerosos temas y documentos inéditos hasta ahora nunca vistos ni escuchados. La película documental cuenta la génesis y creación del proyecto que rompió moldes en los noventa fusionando el flamenco y el rock de la mano de Enrique Morente y Lagartija Nick, uniendo la poesía de Federico García Lorca y las partituras de Leonard Cohen. Recoge los testimonios de los que fueron sus principales protagonistas, como Estrella Morente, Antonio Arias (líder de la banda “Lagartija Nick”), Tomatito, Alberto Manzano, Lee Ranaldo (Sonic Youth), Leonard Cohen, Laura García Lorca (sobrina del poeta y presidenta de su fundación) y el propio Morente. El próximo 25 de noviembre tendrá lugar el lanzamiento del documental Omega en una edición multiformato que también incluirá el disco original remasterizado y extendido, por parte de Universal Music Spain, en conmemoración de su vigésimo aniversario.

Los dos primeros episodios de la esperadísima serie The Young Pope, dirigida por el oscarizado realizador Paolo Sorrentino, acaban de ser proyectados en el marco de un evento especial fuera de concurso en el Festival Internacional de Cine de Venecia. El estreno mundial de The Young Pope contó con la presencia de su director y de gran parte del elenco protagonista, encabezado por Jude Law, Cécile de France, Javier Cámara, Ludivine Sagnier, Silvio Orlando, Scott Shepherd y James Cromwell, y ha acaparado la atención y el aplauso de la crítica y prensa nacional e internacional. La serie, producida por Wildside, coproducida por Haut et Court TV y MEDIAPRO, será distribuida internacionalmente por FremantleMedia International. Se trata de una producción original de Sky, HBO y Canal+ cuyo estreno en España está previsto para el próximo otoño. The Young Pope narra la historia de Lenny Belardo, Pío XIII, el primer Papa Americano. Joven y encantador, su elección parece ser el resultado de una estrategia mediática sencilla, pero a la vez efectiva por parte del Colegio de Cardenales. Pero las apariencias pueden llegar a engañar. Sobre todo, en el Vaticano y entre los líderes de la Iglesia. Y Pío XIII resulta ser el más misterioso y contradictorio de todos ellos. Perspicaz e ingenuo, irónico y pedante, primitivo e innovador, inseguro y resoluto, melancólico y sin escrúpulos, Pío XIII intenta atravesar el río sin fin de la soledad humana para encontrar a un Dios que pueda entregar a la humanidad. Y a sí mismo.

© Manuel Fiestas La sonata del silencio, nueva producción de RTVE en colaboración con José Frade PC SA., acaba de inaugurar la octava edición del FesTVal. El primer capítulo de la serie se ha presentado en el Teatro principal de Vitoria con la presencia de gran parte del equipo artístico: Marta Etura, Eduardo Noriega y Daniel Grao, acompañados por Lucía Jiménez, Fran Perea, Claudia Traisac, Joel Bosqued, Chani Martín y Myr Garrido, y la escritora Paloma Sánchez-Garnica, autora de la novela en la que se basa la serie. La serie de nueve capítulos está ambientada en el Madrid de 1946 y cuenta la historia de dos familias que arrastran su pasado, y también la historia de Marta y su hija Elena, dos generaciones que intentan cambiar el mundo que les rodea. La sonata del silencio es sobre todo una historia de amor, de amores prohibidos, de amores imposibles, de amores secretos… Un drama romántico ambientado en la sociedad de finales de los años 40 vista a través de los ojos de una mujer dispuesta a liberarse del yugo de una sociedad machista y decidida a tomar el control de su vida cueste lo que cueste. Marta (Marta Etura), una mujer con un futuro prometedor, se verá atrapada entre dos hombres. Empujada a trabajar por las circunstancias que la rodean, se expondrá a las murmuraciones de los vecinos, a la indignación de su marido Antonio (Daniel Grao) y a los celos de Rafael (Eduardo Noriega). El punto de encuentro de los personajes se sitúa en la madrileña Plaza del Ángel, en un edificio cualquiera, donde la riqueza y la pobreza, el triunfo y el fracaso sólo están separados por un tabique. En el viven dos familias enfrentadas, los Figueroa, que lo tienen todo, y los Montejano, que lo tuvieron todo y ahora tratan de sobrevivir. Ambas exponen sus desgracias y alegrías a la mirada del resto de los vecinos. El inmueble es testigo mudo de su día a día, su historia y su pasado. Una de las grandes apuestas de Televisión Española esta temporada que se estrenará próximamente, está dirigida por Iñaki Penafiel (“El tiempo entre costuras”, “Víctor Ross T2”) junto a Peris Romano (“Los miércoles no existen”), cuenta con un elenco de lujo encabezado por Marta Etura, Eduardo Noriega y Daniel Grao, acompañados por Lucía Jiménez, Fran Perea, Claudia Traisac, Joel Bosqued, Fernando Bosqued, Fernando Soto y Chani Martín entre otros. El equipo de guión está formado por el propio Romano, responsable de la adaptación, guionista y coordinador junto a Rodolf Sirera (“La Señora”, “Amar en tiempos revueltos” y “La catedral del Mar”). También han participado Javier Olivares y Anais Schaaff (“Isabel”, “El ministerio del tiempo”), y Sergio Barrenó (“La catedral del Mar”).

© Manuel Fiestas La sonata del silencio, la nueva producción de RTVE en colaboración con José Frade PC SA., inaugurará la octava edición del Festival de Televisión de Vitoria- Gasteiz, FesTVal, el próximo día 5 de septiembre. La serie, que será una de las grandes apuestas de Televisión Española para la próxima temporada, está dirigida por Iñaki Penafiel (“El tiempo entre costuras”, “Víctor Ross T2”) junto a Peris Romano (“Los miércoles no existen”), cuenta con un elenco de lujo encabezado por Marta Etura, Eduardo Noriega y Daniel Grao, acompañados por Lucía Jiménez, Fran Perea, Claudia Traisac, Joel Bosqued, Fernando Soto y Chani Martín entre otros. El equipo de guión está formado por el propio Romano, responsable de la adaptación, guionista y coordinador junto a Rodolf Sirera (“La Señora”, “Amar en tiempos revueltos” y “La catedral del Mar”). También han participado Javier Olivares y Anais Schaaff (Isabel, El ministerio del tiempo), y Sergio Barrenó (“La catedral del Mar”). La sonata del silencio es una miniserie de nueve capítulos que adapta la novela homónima de la escritora Paloma Sánchez-Garnica (Premio Fernando Lara 2016), publicada por Planeta en 2014, que va camino de su séptima edición y permanece entre los libros más vendidos desde su publicación. Un thriller sentimental ambientado en la sociedad española de finales de los 40, vista a través de los ojos de Marta Ribas (Marta Etura). También es la historia de una escalera de un edificio del Madrid de la época, donde la riqueza y la pobreza, el triunfo y el fracaso están separados solo por un tabique. La sonata del silencio es sobre todo una historia de amor; de amores prohibidos, de amores secretos, de amores imposibles…

El Festival Internacional de Cine de San Sebastián ha confirmado la participación de la nueva película de Alberto Rodríguez, El hombre de las mil caras, en su 64 edición, que tendrá lugar del 16 al 24 de septiembre. La película, protagonizada por Eduard Fernández, Jose Coronado, Marta Etura y Carlos Santos, es una producción de Zeta Audiovisual, Atresmedia Cine, Atípica Films, Sacromonte Films y Telefonica Studios, con la participación de Atresmedia, Movistar+, Canal Sur, Triodos Bank y Crea SGR, y la colaboración de ICAA y Junta de Andalucía Consejería de Cultura. Con este filme será la quinta vez que Rodríguez presenta trabajo en el festival, uno de los más prestigiosos del mundo, tras “La isla mínima”, que logró la Concha de Plata al Mejor Actor para Javier Gutiérrez y Premio del Jurado a la Mejor Fotografía para Álex Catalán; “7 Vírgenes”, que se alzó con la Concha de Plata al Mejor Actor para Juanjo Ballesta; “El factor Pilgrim”, por la que Alberto Rodríguez y Santi Amodeo obtuvieron una mención especial del jurado Nuevos Directores, y “El traje”. El hombre de las mil caras es el séptimo largometraje de Alberto Rodríguez tras su éxito a nivel mundial con “La isla mínima”, merecedora de 10 Premios Goya® y el Premio del Público de la Academia de Cine Europea, entre otros más de 60 premios nacionales e internacionales. El hombre de las mil caras, inspirada en el libro periodístico de Manuel Cerdán “Paesa, el espía de las mil caras” que reeditará PLAZA Y JANÉS y saldrá a la venta con nuevo prólogo del autor el próximo 8 de septiembre, es un thriller ambientado en los años 90 que gira en torno a la vida del agente secreto español Francisco Paesa y su determinante papel en la fuga y posterior entrega del entonces jefe de la Guardia Civil, Luis Roldán.

© Quim Vives El rodaje de Marrowbone arranca en Asturias con un reparto internacional encabezado por jóvenes talentos. Sergio G. Sánchez, guionista de “El Orfanato” y “Lo Imposible”, debuta con este filme como director de largometraje con un reconocido equipo técnico. Marrowbone es una producción de TELECINCO CINEMA, MARROWBONE S.L.U. y RUIDOS EN EL ÁTICO A.I.E. con la participación de MEDIASET ESPAÑA y MOVISTAR+, distribuida en España por UNIVERSAL PICTURES INTERNATIONAL SPAIN El pasado lunes arrancó en Asturias el rodaje de Marrowbone, un thriller psicológico producido por Belén Atienza, Guislain Barrois y Álvaro Augustin que cuenta también con el director J.A. Bayona como productor ejecutivo. El filme supone el debut como realizador de largometraje del aclamado y reconocido guionista Sergio G. Sánchez, premiado por “El Orfanato” y nominado por “Lo Imposible” y “Fin” al Goya al Mejor Guión, y a los CEC por la adaptación de la superproducción y taquillera “Palmeras en la nieve”. El reparto lo compone un grupo de jóvenes actores británicos y estadounidenses. ANYA TAYLOR-JOY (protagonista de la aclamada “The Witch” y que participará próximamente en “Morgan” de Luke Scott, producida por Ridley Scott, “Thoroughbred” de Cory Finley, junto a Anton Yelchin y Olivia Cooke, o “Split” de M. Night Shyamalan), GEORGE MACKAY (“Captain Fantastic” de Matt Ross o “For Those in Peril” de Paul Wright por la que ganó el Scottish BAFTA al Mejor Actor), MIA GOTH (“A Cure for Wellness” de Gore Verbinski, “Nymphomaniac. Volumen 2” de Lars Von Trier), CHARLIE HEATON (“Shut In” de Farren Blackburn junto a Naomi Watts), MATTHEW STAGG (“Macbeth” de Justin Kurzel), y KYLE SOLLER (“The Keeping Room” de Daniel Barber, “Anna Karenina” de Joe Wright). En el apartado técnico, Marrowbone cuenta con grandes nombres del cine español como el Director de Fotografía XAVI GIMÉNEZ (ganador de un Premio Goya por “Ágora” y múltiples veces nominado a distintos galardones por “Frágiles”, “Palmeras en la nieve” o “The Machinist”); SONIA GRANDE en el Diseño de Vestuario (ganadora de un Premio Goya por “La niña de tus ojos” y nominada a diversos premios por su trabajo en “Midnight in Paris” de Woody Allen, con quién ha participado en varias películas, “Los abrazos rotos” de Pedro Almodóvar o “Los otros” de Alejandro Amenábar); PATRICK SALVADOR en la Dirección de Arte (nominado al Premio Goya por “Autómata” y responsable en su categoría de películas como “Todos están muertos”, “Tengo ganas de ti” o “Tres metros sobre el cielo”); SANDRA HERMIDA en la Dirección de Producción (ganadora de dos Premios Goya por “Lo Imposible” y “El Orfanato”); ELENA RUIZ en Montaje (ganadora de un Premio Goya por “Lo Imposible” y nominada por “El Orfanato” y “Eva”), o SERGIO BURMAN en Sonido (ganador del Premio Goya por “El niño” y “Celda 211”). Marrowbone, cuyo rodaje tendrá lugar a lo largo de 10 semanas en distintas localizaciones de Asturias y en los platós de Terrassa (Barcelona), se centra en la historia de cuatro hermanos, que temiendo que les separen tras la muerte de su madre, se esconden